距离现在太过遥远，当初也没怎么在意，瑞恩记得不是很清晰，只是有大概的模糊印象，前世2012年的时候，华特迪士尼下属的影视娱乐、媒体网络、消费品、主题公园、度假酒店以及互动媒体等六大主要业务中，媒体网络方面的收入占到了总收入的百分之四十多，是营收收入最重要的组成部分。
当然，其中不能忽视影视娱乐方面做出的贡献，这项业务本身所带来的收入有限，但它的衍生产品不止是消费品制造，还可以通过迪士尼旗下的媒体网络继续开发衍生价值，从而将营收扩大化，创造巨大的市场。
从动画制作单一业务到产业相关的多元化业务构成，迪士尼多元化的节点以及业务之间的协作磨合放眼全世界都是翘楚，前世对岸的很多人，还给它冠以了‘迪士尼模式’的称号。
然而，面对来势汹汹的互联网浪潮，就像是瑞恩说的那样，迪士尼必须做出适当的调整，而这种调整越早开启对于整个集团的稳定发展也越有利。
如今已经是2005年了，马上就要到2006年了，过去被全美忽视的小镇青年和90后群体长大了，对于主要针对青少年市场的迪士尼来说，他们将成为主要受众群体中的重要组成部分。
而互联网基因恰恰就是年轻人的基因，他们是互联网最重要的用户，迪士尼重视互联网，无疑也是重视自身最重要的消费人群。
瑞恩不会忘记，互联网是用户思维，与现在好莱坞的观众思维还是有着很多差异的。
最为典型的用户思维方式，就是用户需要什么就满足什么，要顺势而为，而不能逆势而为。
迪士尼和瑞恩正在推进与改革的新童话和新动画项目，从一定程度上来说，就是为了迎合未来的用户思维和口味。
搞基盛行、百合拯救世界、小红帽和大灰狼有血缘关系等等，总之未来的以互联网作为主要基地的用户群体只要喜欢，他的迪士尼就会毫不犹豫的制作这些类型的作品。
会议结束后，下午的时候，瑞恩又见了预先约好的来自索尼方面的代表，对方来这里是寻求支持与合作的，目前整个索尼集团的境况都算不上多好，他们除了电子业务逐渐萎缩和娱乐业务被哥伦比亚影业拖累外，还在最新的影碟格式方面面临激烈的竞争。
索尼所倡导的bd蓝光影碟格式，正遭遇到以东芝为首的联合体的hd格式的严峻挑战。
如今好莱坞的影视作品，是全世界绝对的主流，能否挣得好莱坞的支持，无疑是这场竞争胜负的关键所在。
吞并皮克斯工作室和詹金斯影业后，迪士尼是当之无愧的世界动画霸主，通过瑞恩的转接，手中也握有了近十多年最优秀的一批影片例如《泰坦尼克号》《侏罗纪公园》《魔戒》等的版权。
作为传统的巨头和全美最有影响力的人物之一，如果迪士尼和瑞恩肯支持索尼，这场商战他们已经赢了一半。